21

4:00pm. Cómo se hizo el disco Abbey Road. Con el nombre de una calle londinense localizada en los municipios de Camden y Westminster, luego que sir Paul McCartney propusiera que la foto de la carátula se tomara “en la calle de enfrente” —que es la celebérrima imagen de la cofradía de los pelilargos cruzando la cebra—, se bautiza el que sería el trabajo con que cierra la icónica trayectoria del cuarteto de Liverpool. Perfecto epílogo de una banda irrepetible, no solo empaca el vinil una portada que pertenece al imaginario de la cultura pop universal; lo envuelven una serie de circunstancias singulares, no solo musicales. La archiconocida fotografía realizada el 8 de agosto de 1969 por Iain Macmillan tuvo que hacerse a las volandas, pues la policía no quería detener por mucho tiempo el tráfico, por lo que el volkswagen escarabajo —beatle significa escarabajo— que aparece a un lado, placa LMW 281F, quedó en la toma, al no poderse encontrar tan rápido a su dueño; en 1986, el carro sería subastado a un precio millonario. Premonitorio el álbum, en la que será la última reunión en estudio de los cuatro fantásticos, tuvo que grabarse el tema Here Comes The Sun sin John Lennon quien por primera vez no tocaría ningún instrumento con el grupo, a causa de un percance que le impidió hacerse presente. Lanzado el 26 de septiembre de 1969, el larga duración fue, por supuesto, un éxito de ventas que precedió al triste anuncio de disolución de The Beatles. De la mano de Andrés Seger, productor de los espacios radiales Beatlemania y Rockcuriosity, un encuentro en torno a este mítico long play, que arriba a su 50 aniversario, convoca a los fieles seguidores de la banda —todos— a una charla en la que se repasan la historia inagotable de The Beatles, las técnicas de grabación de sus discos y un rimero de anécdotas más. Se proyecta material audiovisual inédito. Y cierra la experiencia la participación de un set acústico de los Beat3. Para más información sobre inscripciones y entradas escribir al correo espacioplural@trasnochocultural.com. Trasnocho Cultural, Paseo Las Mercedes, Baruta, Caracas.

5:00pm. A propósito de la reciente aparición en los anaqueles del libro Haikus caraqueños, de Federico Pacanins, bajo el sello Gisela Cappellin Ediciones, tiene lugar la tertulia Aproximación a la tradición occidental del haiku, con la participación de la poeta María Antonieta Flores y lecturas de los textos de Pacanins a cargo de la joven artista Silvia De Abreu Amador. Estructura precisa, breve y poética de construcción que es también filosofía y en cierta forma, silogismo, tiene lugar en ese oasis donde se enseñorea la palabra que es la Poeteca. Edificio Mene Grande 2, piso 2, Ave. Francisco de Miranda, Los Palos Grandes, frente a La Floresta, Caracas.

A las 5:00pm es la cita, a partir de entonces arranca la agenda del día en horario corrido y en distintos puntos de la ciudad hasta el 24 (semana lunfarda) Temporada de tango, tiempo sensual, este género en algún momento visto con ojos torcidos y bailado con piernas entrelazadas y bien encajados los cuerpos en las respectivas topografías, tiene a Caracas pillando picones de faldas, atenta a los tacones que escalan pantalones, embelesada en el zigzag de las cinturas que regresan como trompos a la veteranía de la mano viril. Música que registra el despecho en el preciso paisaje urbano del puerto solitario y la calle sombreada por el farol que agoniza, letras de venas cortadas y desagravios burlones, mantiene el género que es mezcla de sonoridades africanas, folclóricas, europeas y locales su índole de canción popular y su baile, señuelo que hipnotiza. Auspiciado por la CAF y las embajadas de Argentina y Uruguay, el XV Festival del Tango toma Caracas con sus más de 40 actividades de calle en el espacio público allí donde vive la democracia. 

En la agenda del día: de 5:00pm a 6:30pm concierto y show en la plaza el Cristo de Baruta. A las 6:00pm, Show Volá en el Trasnocho Cultural, con invitados argentinos. De 7:00pm a 8:00pm, clase de tango gratuita en el Juan Sebastian Bar.


21 y 23

3:30pm, misma hora el jueves y el sábado. Arquitectura de la memoria, exposición, charlas y el trazo a mano suelta de la raíz. La experiencia ciudadana de reconocer la escenografía donde transcurre la cotidianidad y dibujarla; el ejercicio de reproducir lo visto con ojos atentos y amorosos en acuarela o carboncillo; la ocurrencia de convertir el registro en convicción para reenamorarnos de nuestro barrio; el reencuentro con vecinos en el trazado que es lugar común. Organizada por las arquitectas y militantes urbanas Melín Nava y Aurora Contreras, del grupo Paisaje, Ciudadanía y Ciudad, la exposición Arquitectura de la Memoria ha devenido movimiento de activistas a favor de la causa del sentido de pertenencia y de artistas que se suman en la lucha por la preservación, en tiempos de demoliciones y árboles tumbados por la picota. Inaugurada la muestra de dibujos en La Caja del Centro Cultural Chacao ahora mismo es telón de fondo para el debate en la sede de la asociación de vecinos de Altamira y La Castellana, Aruaca, donde las fachadas de estas urbanizaciones estampadas en papel son imán para una tertulia con María Filomena Sigilo, de Caracas en retrospectiva, y ocasión para reconstruir el álbum familiar del sector: cada quien que traiga este jueves las fotos de las reuniones familiares y comparta, desde el recuerdo, el trayecto. El sábado la conversación es con el arquitecto Fernando Quevedo, autor de la maqueta del estacionamiento 2 del sistema de transporte de Plaza Altamira de 1954. Se hablará de este señero espacio público, la llamada Plaza Francia, y sus eternas posibilidades. Parque Caballito, 7ma Ave. con 7ma. Transversal, Urb. Altamira, Caracas

22

8:30 am a 3:00 pm. II Encuentro Naranja: Derechos en crisis. Miradas por los Derechos Humanos de las Mujeres, en alianza con el Centro de Estudios de la Mujer (CEM) de la Universidad Central de Venezuela (UCV), Fundamujer y un grupo de organizaciones de mujeres de la sociedad civil venezolana se juntan para asumir la defensa de la equidad y la igualdad del género que, conquistas mediante, sigue siendo objeto de sospecha, discriminaciones, exclusión y trato desigual en sitios de trabajo, en el ordenamiento jurídico, en territorios domésticos, en la escena social y cultural. Con el apoyo de Civilis Derechos Humanos y de la Embajada Británica, en esta reunión de organizaciones, investigadoras/es, expertas/os y activistas que han desarrollado investigaciones sobre el derecho de las mujeres a una vida libre de violencia, con un enfoque basado en los derechos humanos, se hará el lanzamiento del Observatorio Digital de Violencia de Género y del Programa de Asistencia Psico-legal para víctimas. Luego de las palabras de bienvenida de Isabel Zerpa, directora del Centro de Estudios de la Mujer de la Universidad Central de Venezuela y de las del Embajador del Reino Unido de Gran Bretaña e Irlanda del Norte acreditado en la República Bolivariana de Venezuela, Andrew Soper, Beatriz Borges (Cepaz) comparte la agenda de mujeres paz y seguridad y su aplicación en Venezuela. Prosiguen intervenciones en las que se da cuenta de la situación de la mujer en la frontera y de las migrantes en la crisis humanitaria, se denuncian los feminicidios y las circunstancias actuales en materia de violencia de género y el miedo y cierra la mesa de trabajo con nuevas estrategias a favor. Contacto: Auraelena Salazar Valencia, Comunicaciones Cepaz Telf. 0424 1610522. Centro Comercial Los Chaguaramos, piso 3, Salón de Usos Múltiples de Postgrado de la Universidad Central de Venezuela, Caracas,


4:00pm. Todos los teclados. Recital de piano, celebración por el reconocimiento a Caracas vuelta y vuelta y entrega del premio periodismo y ciudadanía, segunda edición. Elizabeth Guerrero, pianista venezolana egresada con honores de la Julliard Scholl, interpreta temas de la compositora María Luisa Paesano, fallecida en junio pasado, en un recital que incluye el estreno de piezas de la autora caraqueña que son hallazgo, circunstancia acorde con la jornada que celebra el periodismo: el periodismo es la búsqueda de lo inédito, de lo desconocido, de lo nuevo. A propósito del premio como mejor programa de radio otorgado por la Cámara de Comercios y Servicios de Caracas a Caracas vuelta y vuelta, que se transmite diariamente, por Radio Capital y www.radiocomunidad.com, y de la entrega del premio de periodismo cultural y ciudadanía que otorgan en su segunda edición el Museo de Arte Afroamericano y la Escuela de Artes de la UCV, esta tarde es de brindis, música y buenas nuevas. Museo de Arte Afroamericano, Ave. Occidente, a cien metros del IESA, San Bernardino, Caracas.

4:00pm. Los 30 del Taller de Diseño. Tantos libros de arte o historia que son obras de arte y son historia; tanto carteles y afiches para anunciar una exposición o un acontecimiento cultural o institucional que dan cuenta de la calidad creativa del Taller de Diseño, tanto trazado en 30 años por Waleska Belisario, Carolina Arnal, Daniela Alcalá y Alberto Márquez, los que no dan su trazo a torcer. Laboratorio al pie de la letra que trabaja y comprende el producto editorial desde que es bosquejo hasta que se vuelve perfumada realidad a color, pasando por la instancia virtual, desde la tipografía, el espacio en blanco, la composición, la portada, el tipo de papel y la preciosa corrección del texto (ellas hacen belleza con líneas, Márquez entiende el verbo como si de un guante se tratara, desde adentro lo voltea y lo pone donde es), en su sede de Colinas de Bello Monte —un anexo por el que suben y bajan los creativos con rollos y pruebas por escalera amarillo araguaney— se han convertido en soporte icónico en el mundo editorial y referente caraqueño. Premiados a la ene por su solvencia en la rama de las publicaciones, rama con raíz y tantas hojas, cuentan esta tarde la experiencia de haber producido lectura y belleza, en diseño de carteles, catálogos, revistas, tarjetas y publicaciones en general, dispositivos museográficos para exposiciones, diseño de promociones y anuncios publicitarios y libros que han obtenido importantes premios como los de «Los libros más bellos del mundo» de la Exposición Internacional del Arte del Libro, en Leipzig, y de cómo persistir contra viento y marea. Entre las maravillas del sello ABV Taller de Diseño están la Serie Literatura de Fundación Bigott, dirigida por Antonio López Ortega y gracias a la que hemos podido leer las primeras ediciones «Papiros amorosos» de Eugenio Montejo, «País» de Yolanda Pantin y «Poemas del cuerpo» de Alejandro Oliveros. La charla va acompañada de una exposición. La Poeteca, Edificio Mene Grande 2, piso 2, Ave. Francisco de Miranda, Los Palos Grandes, frente a La Floresta, Caracas.

4:00pm. Encuentros con maestros de la música. El compositor y devoto de la música coral, director fundador de la Schola Cantorum de Caracas y creador de la Fundación Schola Cantorum de Caracas y de la Fundación Movimiento Coral Cantemos, exvicepresidente de la Federación Internacional para la Música Coral y músico, en suma, cuya trayectoria aporta al país la cohesión y valoración de esta forma expresiva tan antigua como espléndida, conversa, en este diálogo didáctico e inédito de su trayectoria, de su pasión por la música y de su trabajo creativo. Diálogo que es dúo de voces distintas, la experiencia evidencia la belleza y posibilidad de unción de los tonos distintos como posibilidad de potenciar la música desde la conjunción y la pluralalidad —el coro es la democracia—, este ciclo de conversaciones, que nos aproxima a los compositores, es presentado por la directora de Cultura de la Simón, directora ejecutiva del Festival Latinoamericano de Música, profesora y también compositora, Diana Arimendi. Sala TAC, Trasnocho Cultural, Paseo Las Mercedes, Baruta, Caracas

6:30am a 8:00pm. Cada 22 de noviembre se festeja en el mundo artístico internacional el Día del Músico, y en el Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela se conmemora con el trabajo indetenible de sus artistas Concierto sinfónico homenaje a Gardel, Fundamusical ella despierta en mí sensibilidades, sueños, nostalgias, ilusiones y energías altamente impulsoras de la acción y de la entrega. Es un motor. Es una energía sustancial que requiero y he requerido desde niño para vivir a plenitud. Sin la música para mí la vida sería un desierto, sería insoportable».. 8 a 1am, cena show en el club La lagunita


22, 23 y 24

Los Palos Grandes. 5:00pm, el viernes, 4:00pm sábado y domingo. Animal Político o ir al teatro y modernos la cola. En 1948 tiene lugar en el Central Park de Nueva York el encuentro de dos hombres singulares, mientras arrecia el frío del invierno. Los que hablan son dos venezolanos: el general Isaías Medina Angarita (6.7.1897- 15.9.1953), expresidente recientemente derrocado, y Laureano Vallenilla Lanz Planchart (6.8.1912 - 31.8.1973), abogado, escritor, exministro de Relaciones Interiores de Pérez Jiménez (su casa saqueada el 23 de enero) e hijo de Laureano Vallenilla Lanz, exponente del positivismo. Una conversación que es un diálogo político y cambiaría la vida de uno de ellos, abre una zanja la historia moderna del país. Escrita por Jesús Farías y dirigida por Rafael Barazarte, interpretan Juan Carlos Ogando y Germán Anzola. Vernos en este espejo. Trasnocho Cultural, Paseo Las Mercedes, Caracas.

7:00pm el viernes; 5:00pm sábado y domingo. El butoh es un baile japonés cuyos movimientos comienza a tomar cuerpo en la posguerra, en el Japón herido que busca que la piel exude el dolor atrincherado en las carnes; que la figura en sus rítmicos desplazamientos reelabore la narrativa desde una perspectiva nueva y original, y con ella las emociones. Interesados los bailarines en contar lo inédito haciendo de los gestos y piruetas también novedad, remozarían la danza japonesa tradicional sin beber en la tentadora escenografía de Occidente. El arquitecto y bailarín XX quedaría fascinado con la tersura de estas danzas de pulso sensible cuando vinieron al país artistas nipones en las tantas e inolvidables ediciones del Festival Internacional de Teatro de Caracas. Cultor del butoh, ha creado escuela y coreografías con la sabia musculatura local. El equipo de bailarines —nueve en escena— que lo acompañan en este afán de domeñar la carne y contar su pasión de manera acompasada se presenta en la Caja de Fósforos de la Concha Acústica José Ángel Lamas. Final Ave. Caurimare, con calle Chaure, Colinas de Bello Monte, Baruta, Caracas.


23

8:00am. Durante la semana del 23 al 30 de noviembre se honra la memoria del maestro Carlos Cruz-Diez (1923-2019), celebración en la que marca pauta la Embajada de Francia en Venezuela que organiza una suculenta programación que contempla exposiciones, proyecciones, recuperación de rayados peatonales, conciertos y recorridos gratuitos por la ciudad. La primera actividad será Caracas Cinética, una experiencia a dos tiempos con recorrido vehicular por la ciudad a la que se añade una exposición en el Centro Cultural Chacao. La segunda en modalidad peatonal, Desde el río cinético, busca apreciar aquellas obras localizadas específicamente entre las urbanizaciones Las Mercedes y El Rosal, así como analizar las influencias del maestro en otros artistas contemporáneos. Este recorrido contempla así mismo una visita guiada de la exposición temática en el Centro Cultural Chacao. Ambos recorridos permitirán remapear sus obras más significativas integradas a la arquitectura y espacio urbano caraqueño. Cruz-Diez, vale decir, es uno de los protagonistas más relevantes en el escenario mundial del arte óptico y cinético. Sus búsquedas y hallazgos gravitaron en torno al “fenómeno cromático concebido como una realidad autónoma que evoluciona en el espacio y en el tiempo, sin ayuda de la forma ni del soporte, en un presente continuo”. A él le debemos no sólo sus investigaciones teórico prácticas sobre el color, sino también el haber transformado el rol del espectador como clave determinante en la creación artística. Durante su dilatada trayectoria creativa concibió más de 200 obras de arte integradas a espacios arquitectónicos y urbanos en diversas ciudades del mundo. Caracas, su ciudad natal, fue su primer laboratorio para el patrimonio monumental. Escribir a CCSen365 para inscribirse en los recorridos, el primero, el 23 reconoce la huella del creador que creía que el azul no era igual si estaba al lado del rojo que junto al amarillo.

10:00am. Estómago se proyecta en el cine foro. Mientras cada miércoles en horario vespertino se dedica al ciclo Clásicos Trasnocho, cuyos presentadores son José Pisano y Luigi Scciamanna, los sábados en la mañana son para el fructífero debate. Un sábado por mes se turnan la pantalla grande el cine psicoanálisis, conducido por Carlos Rasquin; Figura y fondo de la escuela Gestalt a cargo de Guillermo Feo; los cine foros de Ideas de Babel, moderados por Trino Márquez; y los cine foros arquetipales, promovidos por la gente de la escuela jungiana. Este sábado ellos llevan la batuta con esta película de factura brasileño italiana y cuyo director se alzó con el primer premio del Festival Internacional de Cine de Río, así como el actor venció en el festival de Valladolid. La historia es resumida por los productores con una frase lapidaria: el mundo se compone por los que comen y son comidos, extremismo mediante, el personaje decide que un punto medio es dedicarse a la cocina. Comedia negra o drama en clave de guiño, como anuncian, al cabo de la proyección, será intenso el debate. Participan en el panel Mariano Fernández, imaginólogo, comunicador y analista jungiano, y Nelson Cordido Rovatti, ingeniero, escritor e investigador cinematográfico. Tantas enfermedades vinculadas al insoslayable y atávico acto de comer, tantas carencias, tanta tela que cortar, la experiencia promete no ser pan comido. Cine Paseo, Trasnocho Cultural, Paseo Las Mercedes, Baruta, Caracas.

10am, prosigue el tango en la ciudad y qué febril la mirada. Prosigue Caracas zambullida en tango. La jornada es larga y en todas partes se promete volver. Ay la vuelta. Hasta las 12, y luego de 12:30 a 2:30, sendas clases técnicas en el Celarg (ave. Luis Roche, Altamira). De 12:00pm a 6pm, tiene lugar el festival gastronónico en la Concha acústica con un menú alusivo. De 2:00 a 4pm, en la plaza Gardel Deyon Caricuao, concierto y show. De 6 a 7:30pm, concierto sinfónico de Gardel a Sadel entre tangos y boleros en la Concha Acústica de Bello Monte. Y Milonga en el Celarg, de 8pm a 2am. La guía es enjundiosa y vale la pena saltar de un sitio a otro, o mejor, ir bailando.

11:00 am. Un paseo a fantasía: El legado interminable de Michael Ende es el quinto evento organizado por las creadoras del portal QuéLeer y el Goethe-Institut, dos con ganas de cultura que se juntan en alianza. Bajo otra óptica, es el nombre que han dado a este ciclo de tertulias a las que se invitan expertos que analizan un autor y su obra por dentro; en esta ocasión guían la charla Vanessa Hidalgo, profesora de castellano, literatura y latín; Sergio Monsalve, comunicador social, documentalista, escritor y crítico; y Sashenka García, especialista en literatura infantil y juvenil, y promotora de lectura. Moderado por el profesor y promotor de lectura, Luis Antonio Chavarri, tiene lugar en la Biblioteca del Goethe-Institut Venezuela: Torre Altávila, Ave. Luis Roche, urb. Altamira, Caracas

11:00am. Para celebrar el día del músico, el maestro Rubén Cova dirige la Orquesta Sinfónica Francisco de Miranda que interpreta un “entretenido concierto”, según promete, en el que, quién sabe, quizá haya bis del de Cold Play. No suelta prenda. Cova invita a los músicos y a todos a incrementar la música en nuestras vidas. Los miembros del sistema de orquestas recordarían lo dicho por José Antonio Abreu: “La música despierta en mí sensibilidades y energías altamente impulsoras de la acción y de la entrega. Es un motor sustancial que he requerido desde niño para vivir a plenitud. Sin la música para mí la vida sería un desierto, sería insoportable”. La música aquieta a las fieras. Que suene.

11:00am. Exposición Shamatari, la gente tapir. Roberto de la Fuente. 

11:30am. Subasta de libros. Incunables, volúmenes que contienen arte a la vez que son piezas de diseño para exponer, joyas editoriales que se hicieron en el país (que volverá), donaciones de bibliotecas privadas que buscan espacio en otros hogares, ediciones autografiadas por el propio Francisco Herrera Luque son algunos de los tesoros que se ofrecen en la primera subasta de libros que tiene lugar en el país. Ocurrencia que permitirá recaudar fondos para la Fundación Herrera Luque, es un homenaje al libro como objeto fundamental y eterno de la cultura universal, que en tiempos de despedidas quedan al garete arrumados en las casas vacías. Para que tengan nuevos lectores y para que la Fundación pueda proseguir en el trabajo de fomentar la lectura y difundir el pensamiento del psiquiatra y enjundioso autor que se metió en nuestra psique e inventarió las mañas, incoherencias, maravillas de los amos del valle y sus súbditos, esta ocurrencia inédita, que reubica, según la vehemencia de la puja más de un centenar de hermosos libros, se hace con todo y martillo, quién da más; con hoz no, queda esa intimidante hoja filosa como símbolo del epílogo del cuento cuyas hojas dañadas queremos pasar. Biblioteca Herrera Luque, Plaza Los Palos Grandes, 3ra Ave. con 2da y 3ra Transversal de Los Palos Grandes, Caracas.

1:00pm. Te paseo y te cuento por donde pasó Gardel (semana lunfarda). Estela musical que es huella imborrable en Caracas, mito que todavía exacerba pasiones y evoca tiempos duros en tiempos duros, cantante cuya vida es una leyenda tejida con verdades por confirmar y súmese al inventario la conmovedora obra cabrujiana El día que me quieras, el artista que aplaudió el mundo entero y cuya figura se mantiene en la cima, impávida ante el paso del tiempo, es evocado en la ciudad donde fuera recibido con zalemas y desmayos por las ruteras de Te paseo y te cuento, en una jornada de cuatro horas en la que se recordará la visita del Zorzal Criollo, sus actuaciones, la traza de idolatría, aún vigente, y claro, los detalles y anécdotas de su andar entre las multitudes por los puntos caraqueños como la antigua estación del Ferrocarril Caracas- La Guaira, el Teatro Principal,la Iglesia La Pastora y la última peña tanguera de Caracas. Cierra la caminata con tertulia y presentación de tango en honor a Charles Romuald Gardes, su nombre de pila. Información en el teléfono 0424-183-8332 o en la dirección de correo electrónico tepaseoytecuento@gmail.com


23 y 24

10:00am y 5:00pm el 24. 8vo Salón del automóvil y la moto clásica. Hay quienes admiran el diseño cada vez más compacto de este medio de locomoción que, según el tamaño, ha sido producto donde narrar convenciones tales como estatus. Hay quienes adoran el poco ecológico pisar la chola y asocian ese gesto con velocidad, poder, libertad. Hay quienes entienden la complejidad de esas máquinas que nos han llevado y traído en calles que se han convertido en una suerte de alfombra roja para este medio de transporte, privilegiado por encima de la bici. Hay quienes no comulgan con la frase “desarrollo no es que un pobre pueda comprarse un carro sino que un rico viaje en transporte público”. Igual el carro ha sido objeto de culto y veneración, y en Caracas, descontando a los devotos de José Gregorio Hernández, que son tantos, sigue seduciendo el modelo bien cuidado, el descapotable histórico, las marcas emblemáticas del imaginario hollywoodense. En ese caso, visitar cada domingo las piezas vintage en el Museo del Transporte o no perderse esta exhibición dedicada a los 60 del Sumbean Alpine y del Austin Mini, en el 8vo salón del automóvil y la moto. Ojalá que las cajas de los modelos sincrónicos pues se sincronicen con el anhelo común: pasar de cuarta a quinta. Con afiches dedicados a los 100 años de la escuela alemana de diseño Bauhaus, los organizadores, la gente de Autonostalgia restauraciones, invitan a encender los motores. Hermandad Gallega, Ave. Augusto César Sandino, con avenida Andrés Bello, Caracas.


24

11:00am a 2:00pm. Tierra prometida, grafía del dolor y otras comparaciones. Los doce años de El Anexo, ese espacio de vocación underground y de compromiso con el arte respondón, esquivo a las tendencias, innovador por naturaleza, dan cuenta, aun fuera de la convención, del compromiso de sus fundadores, Nancy Farfán y Félix Suaso y, sin duda, de que este espacio caraqueño referencial hace historia. Con 54 exposiciones a lo largo de una trayectoria que le saca la lengua a la prudencia y le hace zalemas a la expresión genuina, exposiciones que han dejado más de una vez las mandíbulas colgadas de los observadores con sus temáticas y propuestas tipo dedo en la llaga, tipo esto no se había visto, tipo qué conmovedor, la gente de El Anexo, Gerardo Rojas, curador a cargo, ha conseguido convocar la pluralidad y el grito, la pena y la gracia, la ironía y el desparpajo en el espacio que es reencuentro por igual de consagrados con espíritu de vanguardia y con los que se inician en la devoción por la audacia. No en el trance de buscar el escándalo facilón, no en la línea de la provocación per sé, sí provocan y sí estremecen. Los felicitamos por eso. El trabajo de la artista plástico Raquel Soffer, grafía menuda que se mueve y es hormigueo en la sangre derramada, pretende comparar el grito y prevenirnos del zócalo del que tenemos que librarnos, aunque nos amenacen y empujen al hundimiento. Tierra prometida, construcciones con palabras y su poder, es un decir desde la sinuosidad y el laberinto señalado. Exposición que asocia los dolores humanos, el que es fardo para el pueblo judío, el que llevamos como cruz los venezolanos, esta propuesta nos humaniza y, desde la evidencia del dolor, contra todo pronóstico, se convierte en esperanza. Teléfonos: 0212-7311029, 0412.3177716 y 0414.1520331. El Anexo, Qta. Santo Niño de Praga, Ave los Chaguaramos, Caracas.

11:30am. Coral Lombana, Cantora de jazz y amor. Caraqueña que viajó a Brasil y se trajo la lengua y el tumbao del bossa nova, cantante que, además de la música brasileña, ama el jazz y el repertorio venezolano, mujer cuyo nombre fue premonitorio, Coral, y canta con una voz que sube y baja hasta recónditos espacios y vale por mil, Coral Lombana cierra —broche de oro— el ciclo de Cantoras que ha convocado solistas de diversa tesitura y privilegiadas gargantas los últimos domingos caraqueños. Artista cuya carrera comienza apenas en 2006, y es un puro ascenso, interpreta en este recital las canciones que son la banda sonora de su vida, los temas de las películas de la niñez, los surcos dilectos de los discos de jazz, bolero, pop, rancheras que se oían en casa. Selección hecha a dúo con el gran compositor venezolano Henry Martínez, a quien este concierto rinde homenaje, a los 50 años de su vida artística, y cuya música es también pieza fundamental del mapa sonoro de Coral Lombana, la cada vez menos ingeniero y más cantante interpreta también las bellezuras dilectas de este autor en lo que promete ser un recital tan variado como emotivo. Serán 13 o 14 temas entre los que pueden estar incluidas canciones de las pelis La novicia rebelde, El violinista en el tejado o My fair lady y seguro tonadas de Simón Díaz. Acompañada por Henry Martínez, en la guitarra; Miguel Chacón, en el bajo; Willy Díaz, en la percusión y Gerardo Lugo, en los teclados este concierto asume la nostalgia como hecho amoroso, que desde allí siempre canta ella. Sala Experimental, Centro Cultural BOD, Torre BOD, Ave. Eugenio Mendoza, entre las Aves. Blandín y Chaguaramos, frente a la plaza Isabel la Católica, La Castellana, Caracas.

11:30am. Trama de tiempos, una exposición con paradojas relativas. María Luisa Nan González, formada en la Cristóbal Rojas y con estudios de fotografía en Cannes, es una creadora desde el performance y el video cuya propuesta, desde tal formato, puede aliñar con sal, si es el caso, o realizar desde su propia humanidad, como lienzo, si es menester. Bajo la curaduría de Sagrario Berti, esta muestra es una revisión de su producción artística, particularmente enfocada en fotografías y video instalaciones realizadas entre las décadas de los 80 y 90 del siglo XX. “El tiempo es el eje temático de estos trabajos, en los que Nan González reflexiona en torno a las relaciones, paralelismos, bifurcaciones y convergencias con la realidad”. La creadora se aproxima a la paradoja que conecta los tiempos que transcurren y aquellos que se congelan o delimitan. Ubicada entre los instrumentos de medición y los medios para perpetuar, acaso veamos la representación de la ausencia de prisa y el rechazo a la pausa en la nos creemos estacionados. Sala TAC, Trasnocho Cultural, Paseo Las Mercedes, Caracas.

4:00pm. Píxeles. Una colectiva que es una concurrida fiesta reúne creadores de distinto sino, estilo, generación, propuesta, forma narrativa en un mismo escenario donde cada parte es esencial en para la narración. Harry Abend, Ben Abounassif, Génesis Alayón, Leonardo Almao, Vicente Antonorsi, Carlos Anzola, Ricardo Arispe, Alberto Asprino. Kiari Bastardo, Daniel Benaim, Ricardo Benaim, Johathan Carvallo, Elizabeth Cemborain, Cristina Colichón, Dagor, Andreína Franceschi, Nanín García, José Luis García, Consuelo Ginnari, María Teresa Hamon, Jonathan Lara, Javier León, Sebastián Llovera, Francisco Martínez, Luis Millé, David Molina Molina, Paul Parrella, Diandra Pérez, María Elisa Pifano, Raúl Rodríguez, Luis Salazar, Lubeshka Suárez, Marcos Temoche, Efraín Ugueto, Eduardo Vargas Rico y Javier Vivas son el suculento componente de creadores que han hecho fachadas, que aman Caracas, que están. Sin duda, todos son. Más de 200 nuevas obras en formato 24 x 24, 36 artistas visuales. GBGArts, Galpón No. 2, Ave. Principal Prados del Este, Caracas. 3:00pm fundamusical concierto sinfónico grandes exponentes del tango, Aula Magna.

3:00pm. Tango para estremecernos en los asientos de arte cinético (Semana lunfarda). La Orquesta Sinfónica Francisco de Miranda interpreta piezas de Astor Piazzola (Melodía en La Menor) dentro del marco de la semana tanguera que tiene lugar en la ciudad y cuya variada programación atraviesa el calendario con amores contrariados y letras nostálgicas que jalonan el volver. En la majestuosa sala Simón Bolívar, del Centro Nacional de Acción Social por la Música. Bulevar Amador Bendayán, Quebrada Honda, Metro Colegio de Ingenieros, Caracas.


25 y 26

3:00pm. Dos días a voces. Comienza el primer Festival Coral de Voces Unimet, acaso desde el deseo profundo de acoplar las sonoridades distintas, los graves y las altas en el sonido posible que abarca sin excepciones las diferencias; acaso persuadidos de que esta forma expresiva es un símil de la república anhelada cuando detecta la belleza en la suma de la variedad. El 25 participan Parky Vocess, Coro de Conciertos de la UCV, Schola Juvenil de Chacao y Ensable Vocal Arsis; el 26 cantan la Coral UCAB, Orfeón USB, Coral Fundación Empresas Polar y Orfeón Unimet. Paraninfo Luisa Rodríguez de Mendoza, Urb. Terrazas del Ávila, Caracas


25, 26 y 27

10:00am. El vigésimo aniversario del Centro de Derechos Humanos de la UCAB, institución pionera en Venezuela fundada en 1999, se conmemora con una programación que permite repasar los pasos dados y la situación en el país de esta materia básica y fundamental sobre la cual se estable la república. Foros, clases magistrales y tertulias sobre temas como participación política, justicia transicional, libertad de expresión, migración y educación en DDHH serán tratados en el ciclo de debates organizado, mientras tiene lugar la apertura de una exposición fotográfica alusiva (en el pasillo del piso 3 del edificio de aulas, estarán a la vista las obras de los 10 ganadores del concurso “Derechos Humanos en Fotos”, iniciativa promovida por el CDH), y se inaugura una biblioteca en honor a la fundadora del Centro, Ligia Bolívar, ubicada en el piso 3 del Módulo 4 del Edificio de Aulas. La idea es sensibilizar a la comunidad universitaria y el público general sobre algunos de los espinosos temas lamentablemente en el tirano tintero.
El 25, a las 10:00am inicia la jornada con un foro en el que se presentarán varias ponencias sobre las líneas de investigación del Centro. En el panel de oradores estarán Ligia Bolívar, exdirectora fundadora del CDH; Salvador Yannuzzi, decano de la Facultad de Derecho de la UCAB; Eduardo Trujillo, director del CDH-UCAB; Marianna Romero, coordinadora académica, y los investigadores asociados Thairí Moya, Carlos Correa, José Bernardo Guevara y Eumelys Moya.

El 26, a las 9:00 am, prosiguen las actividades con el coloquio Paneles sobre Educación en Derechos Humanos, a través del cual los participantes podrán compartir ideas con expertos sobre el asunto. La actividad contará con la moderación de José Bernardo Guevara y Eumelys Moya. Ambos encuentros tendrán lugar en el auditorio del Centro de Innovación y Emprendimiento de la universidad, ubicado en el piso 6 del edificio Cincuentenario.

El  27, a las 8:00 am  en el marco de la IV Feria del Libro del Oeste de Caracas FLOC UCAB 2019, el director del CDH tendrá una participación especial en el foro «Horizontes de la migración Venezolana: retos para la Inserción laboral en América Latina», organizado por el Instituto de Investigaciones Económicas y Sociales de la UCAB y que se efectuará en el Aula Magna de la universidad, a partir de las.

El mismo día, a las 10:00 am, las profesoras Marianna Romero y Beatriz Borges dictarán una Master Class sobre la denuncia de la Convención Americana de Derechos Humanos. Esto será en el auditorio Guido Arnal de la Facultad de Ingeniería.

Luego, a las 3:00 pm (auditorio CIE) se llevará a cabo un conversatorio sobre justicia transicional, en el que participarán el director del CDH, Eduardo Trujillo; el director del Instituto de Investigaciones Jurídicas de la UCAB, Miguel Mónaco, y la profesora Mariana Ardila.

De 12:30 pm a 2:00 pm, los días 25 y 26 de noviembre en la feria de la UCAB se presentarán diversas bandas de música urbana
Fundado el 15 de noviembre de 1999, el Centro de Derechos Humanos de la Universidad Católica Andrés Bello desarrolla su labor desde la docencia, la investigación, la extensión y el acompañamiento jurídico de casos en las áreas de derecho a la participación, libertad de expresión y protección de personas refugiadas y migrantes.

12:00pm. A medianoche cierra el tiempo previsto para participar en el concurso de diseño de cebras o paso de peatones convocado por Siudad, la ciudad afirmativa, Glennys González a la cabeza. Con interés por una urbe donde caminar sea posible, incluso placentero y sin riesgos, por una Caracas donde cruzar una esquina no sea odisea, heroicidad, albur, desafío o temblor para impedidos o ancianos, el plan es señalar el lugar donde el peatón, que reclama la calle como espacio que también le pertenece, pueda proseguir su camino sin persignarse y lamentar la indiferencia y el semáforo en desuso. La marca en el piso podría marcar la pauta. A propósito de los 50 del disco Abbey Road ¿cómo harías tú el trazado? Artistas, urbanistas, arquitectos ciudadanos todos, están convidados.


25, 26, 27, 28, 29 y 30

10:00 am a 7:00pm, cada día, la Feria del libro del Oeste de Caracas persiste al pie de la letra. Bajo el lema Ideas y letras para un mundo sustentable, entre los días 25 al 30 de noviembre es propicio el reencuentro y es tiempo para celebrar la palabra, la libertad, el pensamiento y la difusión de las ideas. Con la participación de cuatro escritores internacionales, el campus de Montalbán albergará en esta, la cuarta de edición de esta cita, a más de 70 actividades académicas, culturales y artísticas abiertas al público caraqueño. El Reino de los Países Bajos es el invitado de honor este año y el desarrollo sostenible, uno de los temas centrales La programación incluye presentaciones de libros, recitales de poesía, exposiciones, una jornada sobre el fenómeno de la migración venezolana, además de proyecciones de cine, un homenaje al empresariado, talleres infantiles, un concierto tributo a Gustavo Cerati y la presentación de la obra teatral Los Hombros de América, a cargo del Grupo Actoral 80. Todo completamente gratis “¿Qué significa para nosotros los ciudadanos que estemos en este preciso momento organizando la IV Feria del Libro del Oeste de Caracas? Significa decir que aquí estamos, que estamos vivos, que queremos ser referencia y ejemplo de constancia y de voluntad, que queremos redescubrir el valor de la lectura, del libro, de la razón y de la cultura en sus ricas expresiones; que a pesar de todo y contra todo, la civilidad puede vencer a la barbarie; que, ante el pesimismo subyacente en estos años, es posible celebrar la fiesta que promueven todas las ferias del libro. Es el néctar que producimos y que la nación venezolana necesita. De esta manera contribuimos a la formación de un jardín floreciente: la Venezuela de la libertad”. Que la reflexión del profesor, director de Publicaciones de la UCAB y coordinador del comité organizador de la feria, Marcelino Bisbal, abran todas las trochas. Información sobre la grilla con la programación completa, hacer clic en el siguiente enlace: https://elucabista.com/wp-content/uploads/2019/11/Grilla_Digital_FLOC_2019.pdf
También está disponible en la página web de la UCAB, www.ucab.edu.ve, así como en las cuentas @enlaucab y @ab_ediciones en Twitter e Instagram.
Los felicitamos, nos felicitamos.


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10:00am a 12:00m A propósito del día internacional de la eliminación de la violencia contra la mujer, la ciudad es espacio de debates donde el tema sale a flote, como los trapos sucios, las cifras estremecen y la lucha sigue. El premio Mujer Analítica 2019 es otorgado a Maria Fernanda Di Giacobbe, la chef, emprendedora, y dama del cacao, trabajadora que ha sido acicate e inspiración para las emprendedoras que a pulso se han convertido en insignes cacaoteras en nuestras costas y luchan comprometidas porque el producto, que es ingrediente fundamental de sus economías y sus vidas, vuelva a ser sabor de la identidad y sustento de la recuperación. Aplaudirla, escucharla y prometernos chocolate. Auditorio principal de la Universidad Montalban, Ave. Buen Pastor, Boleíta Norte, Caracas.